Lezione 09: Colore!!

Siamo arrivati al colore!!

Ringrazio alzizarinerose di deviantart per questa interessante guida della teoria del colore applicata alla colorazione digitale.

Qui sotto Hugo Pratt ci mostra la leggerezza del colore usato in modo narrativo:

tre colori semplici ma mai come sempre puri, da tubetto ma sempre un po' sporcati e spenti.

Vedete come il colore crea unità compattezza e armonia che aiuta la narrazione.
Qui il colore usato in tinta unita: l'armonia viene dalla dominanza.
L'atmosfera di Malta, mediterraneo e sole.

arancio e blu come coppia complementare che crea armonia.

Leggerezza, misura e pochi colori in gradazione di colori caldi.

Notate come il celeste del cielo sia lo stesso del risvolto della giacca di Corto.

Sempre Hugo Pratt.
Ecco il grande Gipi, de "La mia vita disegnata male".

Il colore diventa un alternativa al bianco e nero in cui è fatto il libro, col colore si racconta il salto immaginario per poi tornare al bianco e nero per la narrazione principale.

Notate come tutto è virato al blu e che sporca leggermente tutti i colori per creare compattezza, realismo e atmosfera.

Gipi nella locandina di Lucca Comics 2007

anche qui l'accostamento complementare, terra di siena e celeste fanno da dominante per compattare il tutto e bilanciare la varietà di colori della ciurma di pirati.

Il verde dell'isola-lucca diventa un perno su cui ruota tutta l'illustrazione.
Lorenzo Mattotti nella copertina al romanzo di Romanzo Criminale.

Ancora accoppiata complementare di celeste e arancio nella dominante.

Notate come il colore sostiene la composizione triangolare con il trio di facce che si bilancia con il tricorno del blu.
Boucq- grandissimo artista francese.

Guardate come il cambio di scena porta un cambio di colore.

Il rosso dei cardinali ha portato Boucq a fare verde la consolle dei monitor per rispettare l'armonia dei complementari rosso e verde (ovviamente il verde che va bene con quel rosso specifico).

Sopra invece l'atmosfera del tunnel richiedeva un insieme più impastato e meno luminoso dove possiamo vedere pero' una coppia complementare blu e arancio.
Moebius.

Blu con varie gradazioni e arancio con varie gradazioni.

Impeccabile.
Hermann: acquarello dalla serie Le Torri di Bois Maury.

Rimane l'accostamento complementare di arancio nelle foglie col blu della veste, il terzo polo cromatico è dato dal verde seppiato delle ombre del bosco che è complementare dal rosso seppiato dei rami in secondo piano e del manto del cavallo.

'Seppiato' l'ho inventato ora: vuol dire con l'aggiunta di color seppia, o terra di siena bruciata.

Ancora Hermann: arancio e celeste.

Notate la difficoltà concettuale di immaginare uno sfondo totalmente arancione.
George Pratt copertina di Wolverine Netsuke.

Dominante rosso e fine.
Gabriele dell'otto. Conan.

Arancio e blu. in una composizione a forma di Tao con Conan al centro come fulcro.
Gabriele dell'otto: I vendicatori:

I colori della Visone dettano il dominate verde di tutta l'illustrazione.

la forte luce fredda spegne gli irreali colori dei personaggi rendendoli più plausibili.

Ogni divisa fa armonia a se per contrasto o per accostamento.
Gabriele Dell'Otto: Civil War: ancora arancio e rosso per dare una virata d'atmosfera e evitare di dover fare decine di divise di colori diversi e creare un'accozzaglia cromatica.

Ottimo effetto d'atmosfera.
Il bravissimo Federico Bertolucci grande illustrazione natalizia che strizza l'occhio ai classici e che si basa sulla dominante seppia dello sfondo, con la coppia candela topo complemetari, babbo natale e albero complementari.

Prima Lezione

Gli argomenti della prima lezione sono stati.

• La scena,
• La percezione dell'autore e la percezione del lettore,
• La composizione,
• Matita blu vs lapis

• La procedura d'esecuzione: i fondamenti. (idea, schizzo, bozza, disegno, matita definitiva, inchiostrazione.

• Realismo e Espressione.

• Introduzione alla spazialità: la prospettiva e i piani scenici.

I link degli autori:

Alex Alice: http://alexaliceblog.blogspot.com/

Alex Ross: http://www.alexrossart.com/

Mike Mignola: http://artofmikemignola.com/

Gipi e Bastien Vives sono già likati nell'apposito spazio.

Vi lascio con un pò di video di autori al lavoro, osservate la cura e la quantità di tratti,.

Quando disegnate dal vero in questi giorni tenete d'occhio la composizione, fate dei disegni all'interno di riquadri, come fossero vignette e lavorate con cura in tutto lo spazio dentro il riquadro, cercando di curare tutti gli spazi allo stesso modo.

Chi vuole consigli specifici sul lavoro da fare durante la settimana mi contatti direttamente a danielemarotta@lanternadioz.com

Se volete commentare o approfondire la lezione di ieri fatelo liberamente in questo post.

Adam Huges: http://www.justsayah.com/

Alex Ross

http://felipemassaferaart.blogspot.com/

Enki Bilal: http://bilal.enki.free.fr/

Jan Giraud "Moebius": http://www.bpib.com/illustrat/giraud.htm

Si parte!

Carissimi Amici

finalmente si parte col corso di fumetto.

Dopodomani 12 gennaio alle 19:15 alla sede di Arci centro in via di città 101.

Questo blog servirà come promemoria degli argomenti trattati, per ritrovare comodamente i siti, i blog e gli autori che citerò a lezione, per postare i lavori che vorrete inviarmi o darmi 'in classe' e magari anche per ampliare certi argomenti con discussioni di approfondimento.

Inutile dire, quindi, che siete invitati tutti a frequentare questo blog assiduamente e a partecipare con note e commenti.

Un saluto a tutti e a presto!

Daniele.

Il primo spunto di cui vi voglio parlare è il disegno dal vero ! L'esercizio fondamentale perché le nostre mani ottuse diventino capaci e brave nel rappresentare le cose, il cervello ed il talento vengono solo dopo, e sempre meno, in realtà.

Quando si parla di disegno dal vero, non mi riferisco a disegno accademico con sfumature fighette e proporzioni millimetriche, per quello hanno inventato la fotografia. Mi riferisco all'appunto veloce, allo schizzo espressivo, al disegnare d'impulso, schizzi veloci e pro memoria.

(Qui sopra vedete un esempio col ritratto del mio supercane Piero che dorme, fatto sul dorso di una bolletta del telefono).

Il primo link che voglio segnalarvi è quello del blog del grande e giovanissimo autore francese Bastien Vives pubblicato in Italia sulla rivista Animals e dall'editore Black Velvet.

Bastien, sulla strada espressiva aperta da Gipi, ha sviluppato un modo di disegnare estremamente poetico e cinematografico, che sta facendo scuola e ispirando autori di tutto il mondo.

In questa sede mi preme farvi vedere gli appunti di viaggio di Bastien, un modo fantastico di usare le matite colorate che mi ha fatto crepare di invidia !!!

Ecco qui, questo bisogna fare, disegnare le cose e le persone intorno a noi, nel modo in cui noi solo sappiamo fare. E' un esercizio incredibilmente utile. QUI gli appunti di Bastien.

L'urban sketching è l'attività di disegnare quello che ci circonda e ci sono dei blog di urban sketchers che trovo sempre molto stimolanti.

in viaggio col taccuino. Diari di viaggio, stavolta di Simonetta Capecchi..

The seattle sketchers di Gabi Campanario.

Le calepis de lapin, appunto di Lapin illustratore francese a Barcellona.

Ultimo ma non ultimo è Sketchcrawl, inventato dal grande Enrico Casarosa: maratone di disegno dal vero in gruppo, in giorni convenuti, in tutto il mondo. Chissà, magari a primavera lo possiamo anche fare noi a Siena.

Per ora è tutto, benvenuti, a mercoledì.

Passo e chiudo.

D.